IL VASO RIVISITATO: UN VIAGGIO NELL'ARTE CONTEMPORANEA DI CERAMICA E VETRO

Pubblicato il 7 maggio 2024 alle ore 11:00

“Vessel (no) Vessel” è un viaggio che esplora le interpretazioni contemporanee dell'archetipo del vaso attraverso le opere di artisti che lavorano con la ceramica e il vetro. Presentata nell'ambito della Milano Art Week e della Design Week, l'esposizione offre uno sguardo coinvolgente su come gli artisti ridefiniscano il concetto di vaso, trasformandolo da oggetto funzionale a pura opera d'arte.

Clara Holt, ESH Gallery, 2

Nel vasto panorama dell'arte contemporanea, il concetto del vaso emerge come un archetipo carico di significato e potenziale espressivo. La mostra Vessel (no) Vessel si erge come un faro illuminante su quest'antica forma artistica, presentando un'interessante miscela di opere ceramiche e di vetro che sfidano e reinterpretano il concetto tradizionale di vaso.

L'artista Clara Holt, pioniera di questa esplorazione, ci introduce al viaggio con la sua interpretazione delle forme classiche del vaso greco. Attraverso la tecnica intrinseca dello sgraffito, Holt imprime narrazioni sulla superficie ceramica, trasformando il vaso in un veicolo per le leggende antiche e per l'immaginazione. In un gioco di luce e ombra, i suoi vasi raccontano storie millenarie con una fresca vitalità.

Clara Holt, Il Vecchio e il Mare, 2023, ESH Gallery

Guido De Zan, a sua volta, si distingue per la sua fusione di modernità e tradizione. Attraverso l'utilizzo di forme leggere e pure, De Zan trasforma il vaso in una tela per tratti delicati, evocando l'estetica dei disegni a matita sulla carta. Il suo lavoro incarna un dialogo fluido tra l'artigianato ceramico e l'espressione artistica contemporanea, dimostrando che la tradizione può prosperare anche nell'ambito della sperimentazione.

Il maestro ceramista Fuku Fukumoto ci trasporta nella ricca tradizione dell'arte ceramica giapponese, celebrando la fusione tra tecnica e casualità nel processo di cottura. Le sue creazioni, con i loro frammenti giustapposti e le superfici smaltate, evocano la bellezza mutevole della natura, incarnando un'armonia tra forma e funzione che sfida le convenzioni.

Oki Izumi, Vaso moderno, 2021, ESH Gallery

Akio Niisato, con la sua profonda comprensione della porcellana, ci offre una visione luminosa del vaso. Attraverso l'uso sapiente di micro-fori e smalti riflettenti, Niisato crea vasi che catturano la luce in modi sorprendenti, trasformandoli in opere di bellezza iridescente. I suoi vasi non sono solo contenitori, ma portatori di luce e magia, invitando gli osservatori a contemplare la meraviglia della creazione artistica.

Attraverso il medium del vetro, artisti come Ōki Izumi e Ryo Sekino ci conducono in territori ancora più enigmatici. Le opere di Izumi, con le loro sfumature trasparenti e le forme fluide, evocano l'essenza stessa degli elementi naturali, mentre i vasi di Sekino, con le loro crepe luminose, celebrano la bellezza delle imperfezioni e la filosofia del kintsugi.

Fuku Fukumoto, Moonlight, 2028, ESH Gallery

La mostra Vessel (no) Vessel ci invita a riflettere sulla ricchezza e la diversità dell'arte del vaso nell'era contemporanea. Attraverso la fusione di tradizione e innovazione, questi artisti ci offrono una prospettiva nuova e affascinante su un'icona artistica millenaria, dimostrando che il vaso, più che mai, continua a essere un veicolo per l'espressione umana e la creatività senza limiti.

S. F. C.

Licia Cicala, Guido De Zan, Fuku Fukumoto, Clara Holt, Akio Niisato, Oki Izumi, Ryo Sekino, Hanako Gejo, Shinya Tanoue.

Vessel (no) Vessel

ESH Gallery, via Forcella 7, Milano

11 aprile - 17 maggio 2024

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